Fakulta umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem prožívá mimořádně úspěšné období. Zatímco v Ústí nad Labem vrcholí čtvrtý ročník festivalu DESIGN ÚSTÍ, práce studentů, absolventů i pedagogů fakulty rezonují také v regionálních galeriích a na mezinárodní scéně. Studentka ateliéru Sklo Hana Vopravilová vystavuje v Londýně a mezinárodní výstava Kitchen Table Imagery přiváží tvorbu ateliéru Keramika až do New Yorku.
DESIGN ÚSTÍ jako centrum módního a produktového designu
Fakulta umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem (FUD UJEP) letos zaznamenává výraznou vlnu úspěchů. Jejím hlavním centrem je aktuálně probíhající čtvrtý ročník festivalu DESIGN ÚSTÍ, který se od 18. března do 8. dubna 2026 stává středobodem módy a designu v regionu.
Srdcem festivalu je hlavní kurátorská výstava Projekt: Dress Code v Domě umění Ústí nad Labem (DUÚL), kterou připravila kurátorka Nicole Štěch. Expozice se zaměřuje na módní a textilní design v kontextu udržitelnosti a kulturní paměti. Vedle etablovaných autorů představuje také nastupující generaci talentů z řad studentů a studentek ateliéru Oděvního a textilního designu na FUD UJEP.
Nová generace módních designérů
Výjimečnou pozornost návštěvníků přitahuje klauzurní kolekce Try to Bloom, za níž stojí trojice autorů Veronika Hájková, Slávka Šulkovská a Daniel Čihák. Jejich práce zkoumá hledání identity prostřednictvím vizuálního příběhu, v němž se jako ústřední motiv prolíná symbolika lilie.
Vedle nich se představuje Jakub Mikulášek, absolutní vítěz soutěže Mattoni Young Fashion Stars 2025. Ve své kapsulové kolekci Stratum pracuje s kontrastem křehkosti a pevnosti. Charakteristické plisé zde evokuje proměnlivost i dynamiku přírodních procesů.
Inspiraci literárním dědictvím zvolil Václav Černý, jehož diplomová práce vychází z klasického díla Kytice. Každá silueta kolekce se vztahuje k jedné z balad a přetváří její atmosféru do současného módního jazyka.
Výraznou osobností je také student David Altner. Ve své bakalářské kolekci propojuje tradiční řemeslné techniky – například šití a práci s kůží – s digitálními nástroji. Vzniklé modely vycházejí z osobních životních situací, které autora formovaly. Altner je zároveň spoluzakladatelem platformy Kido Collective (společně s Lindou Kušmirkovou a Daianou Teplykh), fungující jako kreativní laboratoř propojující svět módy s energií mladé generace. Společně s Daianou Teplykh navíc vytvořil kapsulovou kolekci 2d1, která odkazuje k subkulturám jejich dospívání.
Porta Fashionica: dialog generací v LOVOgalerii
Festivalové dění se letos rozšiřuje i za hranice Ústí nad Labem – do lovosické LOVOgalerie, kde probíhá výstava Porta Fashionica pod kurátorským vedením Zuzany Doleželové.
Název výstavy odkazuje na malebné údolí Porta Bohemica a symbolicky představuje vstup do krajiny módní tvorby. Expozice je rozdělena do dvou částí. První, Pocta džínovině, zkoumá možnosti tohoto materiálu v nových kontextech. Druhá část představuje práce úspěšných absolventů, kteří se již etablovali na české scéně – například Hany Coufalové, Katariny Štefan Fedorišinové, Lucie Kordačové, Josefa Semančíka či značky SEGRA.SEGRA.
Výstava tak vytváří prostor pro dialog mezi generacemi a různými přístupy k současnému oděvnímu designu.
Ústecký design v Londýně
Úspěchy FUD UJEP rezonují i na mezinárodní scéně. Studentka ateliéru Sklo Hana Vopravilová byla vybrána prestižní londýnskou Mint Gallery pro jarní přehlídku Brake With Care.
Její kolekce PAP – Paper As Patterner inovativně využívá vlnitou lepenku a papírovou voštinu jako jednorázové formy pro foukané sklo. Papír zde nefunguje pouze jako obalový materiál, ale jako nástroj, který do skla vtiskuje svou jedinečnou strukturu. Autorka tak otevírá otázku proměny hodnoty materiálů v současné společnosti. Výstava probíhá od 9. března do 10. dubna 2026.
Od Ústí nad Labem až do New Yorku
Mezinárodní rozměr úspěchů fakulty v roce 2026 završuje výstava Kitchen Table Imagery v Českém centru v New Yorku. Projekt, na jehož konceptu se podíleli pedagog fakulty Antonín Tomášek a Tereza Porybná, využívá stůl jako symbolické místo setkávání, sdílení a tvůrčí spolupráce.
Vedle děl etablovaných umělců z Česka, Mexika a USA představuje výstava také práce studentů a doktorandů ateliéru Keramika FUD UJEP. Antonín Tomášek zde prezentuje svou dlouhodobou práci s porcelánem, v níž se prolíná paměť regionu s osobní symbolikou.
Doktorandka Helena Patelisová vystaví porcelánové figury z cyklu Animal Farm. Dále se představí například absolvent fakulty Artem Nurvan, Josef Kocman či Kateryna Hermann Klyuchko s participativní instalací Wishes. Technologickou inovaci a designové myšlení reprezentují díla Nely Krulišové, Josefa Tomšeje a Rozálie Vlachové. Kurátorem výstavy je pedagog fakulty Kryštof Hejný.
Výstava bude v galerii Českého centra v New Yorku otevřena od 1. dubna do 20. května 2026.
